La gala, presentada por la maravillosa Berta Collado, a la que vemos con un vestido largo de satén en tonos rosas, contó con la colaboración de Cosmeclinik, GoSushing (que sirvió un maravilloso catering de sushi) y J&B Manhattan. Una de las grandes protagonistas fue Marta Sánchez, que recibió un homenaje a su trayectoria, apareció con un vestido dorado acompañada de su novio Hugo y centró toda la atención de la prensa. Otras dos triunfadoras, Marta Fernández y Carla Nieto, ganadoras respectivamente de los premios a Mejor Comunicador y Mejor Actriz.

Paula Vázquez, que ganó el premio a Mejor Portada, derrochó simpatía entre todos los presentes con vestido en tonos verdosos. Carolina Bang, que bajó dos veces a recoger premio, por Balada Triste de Trompeta y Tierra de Lobos, nos contó que Alex de la Iglesia se encuentra en pleno rodaje. Soraya y Edurne, muy elegantes, también se hicieron con un Must! Award.

La diseñadora Ana Locking se impuso en su categoría, recogiendo tímidamente su premio y reconociendo que estaba muy nerviosa. Cristina Pedroche, con un LBD perfecto para la ocasión, recogió su galardón en la categoría de Mejor Personaje Revelación. En plena promoción de su último trabajo y con conciertos en España y Latinoamérica, Merche se acercó a la gala y recibió el premio de Mejor Canción por si te marchas.

Gran parte del reparto de Tierra de Lobos, recién llegados del rodaje de la 2ª temporada, se puso sus mejores galas y descendieron la escalinata para recibir el premio a Mejor Serie: Álex García, Silvia Alonso, Adriana Torrebejano y Junio Valverde.

También hubo un hueco para la elegancia masculina, como demostró la presencia de Máxim Huerta, que celebra la 5ª edición de su novela “El susurro de la caracola“. Jordi Mestre, reportero del extinto SLQH, se convirtió en una de las grandes revelaciones de la noche, por simpático y por cercano. El premio al Mejor Actor recayó sobre Raúl Arévalo,por su trabajo en Primos e Y también la lluvia. Robert Ramírez también se dejó caer por el evento.

Como no todo en una gala son premios, además de Soraya, contamos con las actuaciones de Auryn, que abrieron la gala con su Breathe in the light; Virginia Labuat que cantó el tema The time is now en versión acústica y Ruth Lorenzo, recién llegada de Londres, presentando por primera vez en España su single Burn.

También quisieron acompañarnos una numerosa representación del programa Operación Triunfo, que estaba nominado en el año de su cese en antena: Niccó y Josh de la última edición (que además llevaron el twitter y la twitcam oficial de la revista), Ángel Capel, Diana Tobar, Natalia y Álex, acompañado de su novia, la actriz Rocío Muñoz, una de las más elegantes de la noche.

Quisieron acompañarnos en esta noche tan especial también: Ana del Rey, Rubén Mascató, María Escoté, Carlos Díez, Helen Lindes, Andrea Duro, Ana Rujas, Joel Bosqued, Nacho Aldeguer, Maya Hansen, Elena Ballesteros (ganadora del premio a Mejor Vestida) junto a Dani Mateo, Miss Caffeina (Mejor Artista Alternativo), Elisa Matilla, Macarena Gómez, Dani Sánchez, Lucía Pérez, María Forqué, Pepe Muñoz y un largo etcétera de famosos, amigos y lectores de la revista.

A todos ellos, los allí presentes, y a vosotros, lectores de El Tocador y de Must! Magazine, nuestro sincero y enorme agradecimiento, por seguir aquí después de dos años apoyando nuestro proyecto. Por vuestro interés y vuestro apoyo seguimos saliendo cada mes con las mismas ganas y la misma ilusión. ¡¡¡¡¡GRACIAS!!!!!

Fotografía: Jaime Molinero y Carlos Moreno para Must! Magazine.

El fotógrafo repasó su trayectoria, empezando por los comienzos, donde nos contaba que eligió su nombre y su primer diseño sin esperarse que fuese a tener este éxito. Dice que simplemente “cogió su cámara, salió a la calle y empezó a hacer fotos“. También habló sobre la dicotomía prensa-blog, tan debatida últimamente en cualquier foro de comunicación. Creo que coincido con él en que “los blogs no son sustitutos de la moda, solo complementos“. Como dice él “las revistas han evolucionado, han captado la fuerza de los blogs y necesitan de ellos“. Y es que creo que está claro: las revistas nunca podrán ser sustituidas (él mismo confesaba que pasó su juventud leyendo cabezas como Vogue o GQ) por los blogs, pero disponer de ellos en los portales de las revistas es a día de hoy, necesario y obligatorio para el éxito.

Sus seguidores ha pensado muchas veces que las fotografías de su blog eran premeditadas, pero el americano se encargó de confirmar que “nada es consciente ni planificado“. Habla de hiperrealidad para referirse a los personaje que salen en su blog: crea una realidad que no consiste en marcas o productos. Confiesa que “solo hago fotos a quien me apetece hacérselas”, como pudimos comprobar en un repaso por algunas de sus fotos, que van desde verdaderos trendy a obreros y gente mayor de la calle. Tiene especial predilección por “gente de todas las edades que no suele salir en revistas“. La diferencia es lo que le inspira: encontrar a personas diferentes, que merezcan ser inmortalizados por su Canon 5D y su lente 50.

El creador de The Sartorialist también habló de que desde el principio concibió su blog como una herramienta bidireccional. Su intención era “crear una comunidad de gente que reaccionase frente a una fotografía“. Por eso desde el principio se dejó abierta la posibilidad de dejar comentarios y siempre los ha tenido tan en cuenta. El quería “conectar” con la gente, no convertirlo en un negocio, aunque a los 6 meses se pusiesen en contacto con él desde Style.com. Por entonces, ningún blog era un negocio, todos nacían como una forma amateur de transmitir información. Afortunadamente, confiesa que “hoy en día vivo de ésto, aunque en ningún momento me plantee ser fotógrafo de moda”. Hoy en día, tiene su hueco fijo en todas las grandes semanas de la moda y eventos de postín.

Scott Schuman se reconoce autodidacta y realista. Su hora favorita para salir a hacer fotos es de 3 a 6 de la tarde, y para él un buen día es “aquel en el que toma 5 fotografías”. Aunque hay días que no hace ninguna y se vuelve a casa con la memoria vacía, porque “si no hay foto, no hace foto“. Entre sus influencias, “finales de 1600 en los Países Bajos” o Rembrandt. Por eso, cada domingo en su blog, dedicada unas entradas a fotos vintage que le mandan sus lectores.

Por último, habló sobre el significado de sus fotografías. Dice que no suele cruzar ninguna palabra con sus fotografiados, porque “prefiere aceptar la idea romántica de lo que cree que es esa persona“. Además, dentro de esta idea de romanticismo, contó que “cuando hace fotos, piensa en el significado que las dará la sociedad dentro de 100 años“. Maravillosa lección de este hombre que “no se considera cazador de tendencias, porque su blog no habla de moda o de productos, va más allá“. Hasta la próxima, Mr Schuman.

Para celebrar esta noticia y dar a conocer sus diseños y su labor de proceso Maya Hansen invitó a lo mejor del panorama de bloggers de moda en su taller por la propuesta de Moda & Blogs. En un entorno muy pin-up, rodeados de corsés y caretas de Dita Von Teese el equipo de Must! no nos lo quisimos perder y nos hicieron sentir como a Alicia en su peculiar país de las maravillas.

Principalmente nos descubrió cuál es el proceso de creación y de elaboración de sus corsés Además como colofón a la fiesta todas las asistentes pudieron probarse uno de sus diseños y descubrir el porqué de la adicción a su corsetería. Con un divertidísimo photoshoot se puso el broche de oro a una velada perfecta, que en todo momento estuvo amenizada con unos riquísimos cócteles de la mano de Cointreau y un tentempié en el que triunfó el sushi.

La joven diseñador , que como sabéis está nominada a los Must Awards, acaba de colaborar con la marca Tía María creando una espectacular colección de ocho máscaras inspiradas en el concepto femenino de la marca: sofisticación, exotismo, misterio y sensualidad. Una propuesta en rojos, negros y toques dorados, donde plumas, cueros, cadenitas, y rasos se convierten en melenas, pestañas, pendientes, casquetes o complementos, cómplices de la sensualidad y misterio de la mujer que las viste.

Por la mañana pudimos ver en detalle la propuesta de las ocho máscaras, donde coincidimos con Pilar Rubio, gran admiradora de Escoté. Por la noche, fiesta por todo lo alto en el Círculo de Bellas Artes, con el apoyo de amigos como María Forqué o Carlos Díez, y acompañados de los cócteles que había creado Tía María para la ocasión.

Recordad: Si queréis que María Escoté sea el Must Award 2011 al Mejor Diseñador, siguen abierto las votaciones en www.mustawards.com

]]> http://www.must-mag.com/eltocador/bailes-y-mascaras-con-maria-escote/feed/ 90 http://www.must-mag.com/eltocador/gala-met-tribute-to-alexander-mcqueen/ http://www.must-mag.com/eltocador/gala-met-tribute-to-alexander-mcqueen/#comments Tue, 03 May 2011 18:59:55 +0000 Franchejo Blázquez http://www.must-mag.com/eltocador/?p=780 Continue reading →]]> El Costume Institute del Metropolitan Museum de Nueva York se convirtió ayer, un año más, en el epicentro de la moda y la cultura mundial. La gala que sirve de presentación para la exposición más importante que alberga el museo durante todo el año estuvo repleta de caras conocidas. Diseñadores, modelos, editores, actrices, cantantes, presentadoras… todas las celebrities internacionales pasaron por la alfombra roja que más flashes acaparará durante todo el 2011. Nadie que se considere medianamente importante faltó a tan distinguida cita con la moda. En este caso, para homenajear al maestro Alexander McQueen que protagoniza la exposición Savage beauty, una retrospectiva del genio inglés que va desde su primera colección presentada al finalizar sus estudios en Saint Martins hasta sus últimas propuestas. Un homenaje al maestro que no puso límites a los sueños y a la creatividad, convirtiéndose en referencia de todos los que nos gusta la moda.

Como viene siendo habitual en las últimas galas MET, los diseñadores fueron entrando acompañados de las celebrities que vestían de su firma. Vimos mucho brillo (quizás demasiado), muchos colores empolvados (tarde o temprano acabaremos estando saturados de ver tanto color maquillaje y nude) y sobre todo, maravillosos trajes largos, como pedía la ocasión. Si hubo una diseñadora triunfadora, fue sin duda Stella McCartney, que vistió a gran parte de las asistentes (aunque no con igual suerte).

Entre mis favoritas de la noche, Sara Jessica Parker, musa del fallecido diseñador, que eligió uno de sus fabulosos vestidos para la ocasión. Gwyneth Paltrow, que últimamente me parece fabulosa en todas las redcarpets, con un vestido blanco con aplicaciones doradas de McCartney. Diana Kruger, habitual entre las mejores, con una falsa de gasa y un cuerpo color maquillaje de Jason Wu. Una de las sorpresas, la actriz Leelee Sobieski de Vionnet.

Otra tanda de favoritas. Una de las vueltas más esperadas: Penélope Cruz, maravillosa de Oscar de la Renta. Parece estar resarciéndose de su gran error de los Oscars. Liv Tyler con uno de los vestidos del majestuoso desfile de Givenchy de París. Gisele Bündchen, que tiene muy buena materia prima, con un vestido largo en tono rojo de McQueen. Ashley Green, sorprendiendo positivamente con vestido largo de gasa de Donna Karan.

Entre los profesionales de la moda, destaca Anna Wintour con un diseño de Chanel que me apasiona, aunque no despierta el mismo entusiasmo entre todos los medios. Anna dello Russo homenajeando a McQueen.  Magnífica la pequeña de los Missoni, Margheritta, vestida de su propia firma. Llama la atención la extrema delgadez de Vera Wang, con un vestido color lima con escote en V.

He aquí a cuatro actrices que me aburren soberanamente, especialmente Michelle Williams, siempre tan correcta, de Miu Miu. Renee Zellweger con un vestido de bordados dorados de Carolina Herrera, su diseñadora fetiche. Kate Hudson, salvando el tipo con un diseño de su amiga Stella McCartney. De la misma diseñadora y en tonos parecidos, una favorecida Naomi Watts.

Ahora que nos hemos metido en la sección de las que van horrorosas, vamos con el mundo musical, que dejó grandes ejemplos. Beyoncé, con sus típicos vestidos que le hacen cuerpo jarrón, en esta ocasión de Emilio Pucci. Rihanna y Madonna de la diseñadora triunfadora de la noche, con dos vestidos muy diferentes: el de la ambición rubia en tono azul metalizado de inspiración asiática y el otro largo de encaje negro. Fergie, siempre recargada, con una propuesta de Marchesa.

Tenemos también a Jennifer Hudson, que va vestida de madrina de boda, en este caso, por Vera Wang. La socialité Daphne Guiness con un increíble vestido inspiración black swan de McQueen. Zac Posen no le hizo ningún favor vistiendo a Christina Ricci (que se olvidó de peinarse, como siempre). La actriz Freida Pinto, de Chanel, no termina de convencerme a pesar de recurrir a la maison francesa.

Jessica Alba, también embarazada, lució espectacular de Ralph Lauren. Eva Mendes con un vestido asimétrico en azul eléctrico y con múltiples pliegues, de Stella McCartney. Salma Hayek, una de las encargadas de presentar la gala, intentó homenajear al diseñador con uno de sus peores vestidos. Sofia Vergara, que es tremendamente bella y glamourosa, aburrió con un clasiquísimo Carolina Herrera.

No entiendo demasiado el modelito rural de Chanel (con perdón) que lució Kirsten Dunst. Zoe Saldana, muy simple y falta de complementos, con un Clavin Klein amarillo. La joven Dakota Fanning, la hermana más elegante, con un Valentino que no me acaba de convencer. Miranda Kerr, poseída por el espíritu de Cisne Negro, escogió a Marchesa para esta ocasión, con no demasiada suerte.

Las dos protagonistas de Glee escogieron el rojo para la noche. Dianna Agron fabulosa de Michael Kors y Lea Michele de Escada. Dos de las grandes decepciones de la noche son las protagonistas de Gossip Girl. Blake Lively apareció de la mano de Karl Lagerfeld portando un vestido compuesto por un body color natural y una túnica inspiración griega. Gran fallo, y no es que tenga nada en contra de Chanel. Faltaría más. Leighton Meester, vestida por Louis Vuitton, no iba muy adecuada para las características del evento, que pedía algo más sofisticado y elegante.

Florence Walsh, de quien somos tremendamente fans, escogió el blanco inmaculado de Yves Saint Laurent. Esta chica derrocha estilo allá donde va. Alicia Keys no me dice nada vestida de Givenchy, correcta sin más. Taylor Swift, horrenda con este diseño tan confuso de J.Mendel. Jennifer Lopez, que no suele ser de mi gusto, me encanta con ese sofisticado Gucci en tonos rosáceos. Sé que no gustará a la mayoría, pero este vestido me parece totalmente afín al espíritu que quiere trasmitir la gala MET.

Entre las actrices más jóvenes no reinó el buen gusto. Emma Stone se echa veinte años encima con el flower print de Lanvin. La sobrinísima, Emma Roberts, excesivamente correcta con este vestido de escote asimétrico de Michael Kors. Hailee Steinfeld, una de las grandes promesas de la interpretación, escogió el vestido más que feo que tenía Stella McCartney en su taller. Kristen Steward, con su habitual cara de querer cortarse las venas, fue de las pocas que escogió a Proenza Schouler. Aburrida hasta la extenuación.

Las modelos suelen tener ventaja en las alfombras rojas: su saber estar, su porte, su belleza… pero no siempre aciertan. Sin ir más lejos, ahí tenemos a Naomi Campbell haciendo un tributo a McQueen, repleta de transparencias. Impresionantes Karolina Kurkova de Jean Paul Gaultier e Imán de Stella McCartney. ¡Qué decir del vestido joya con palabra de honor de Bar Refaeli! Espectacular.

Por último, las it girls más populares. Como en todo par de gemelas, siempre hay una buena y una mala. Acierta Mary Kate con Givenchy y falla estrepitosamente Ashley con Dior. Pero ellas, las Olsen, siempre en el candelero. Me gusta Nicole Richie (aunque siempre lo negaré) con un diseño blanco de Jason Wu. La más it de las girls, Alexa Chung,  apostó por un Christopher Kane de pailletes y peep toes de Prada.

Fotografía: Getty Images

La celebración comenzaba la noche anterior, cuando la reina Isabel ofrecía una cena en el Hotel Mandarín en honor a los invitados reales que ya se encontraban en Londres. Los futuros casados decidieron prescindir de la cena y despedir su última noche de solteros con sus amigos y familiares más cercanos. Algo que a priori, no descarta el protocolo, pero si me parece un detalle feo, teniendo en cuenta que en las últimas bodas reales, los novios siempre han asistido a ésta cena y que es, según expertos, el momento en que se hace la presentación oficial de la persona que va a entrar a formar parte de la realeza mundial.

Entre los invitados más destacados, como viene siendo habitual, la princesa de Asturias, siempre en ojo del huracán por sus elecciones. Para la primera noche escogió, como viene siendo habitual, un diseño de Felipe Varela, con palabra de honor y realizado en tul y muselina. El color es una mezcla entre rosa, malva y ceniza. He de reconocer que aunque en principio, me pareció una mala elección, según he ido viendo fotos y comparando con el resto de las invitadas a la cena, he de reconocer que era de las más espectaculares de la velada.

Pudimos ver a representantes de todas las casas reales. Victoria de Suecia, muy favorecida, con un vestido drapeado rojo de Escada. Tatiana Blatnik, esposa de Nicolás de Grecia, maravillosa con este palabra de honor azulado de Armani. Marie Chantal Miller, una de las mejores en todas las citas reales, no me apasiona demasiado con este vestido en tonos beiges y múltiples drapeados firmado por Louis Vuitton. Por último, Matilde de Bélgica, con un diseño sencillo en color anaranjado.

Al día siguiente, el clima británico indultó a la pareja y les recibió con un día maravilloso y exento de lluvia, que permitió que fuésemos viendo los diseños escogidos por los asistentes a la boda. En primer lugar, el más esperado, el vestido elegido por Kate Middleton:

Mucho se había hablado sobre quien sería el diseñador encargado de tal importante creación. Entre los rumores se encontraba Sara Burton, actual diseñadora de Alexander McQueen, que fue finalmente la afortunada que diseñó este impresionante vestido de inspiración romántica. Vimos mucho encaje, tanto en las mangas como en el escote -destacada influencia del vestido de boda de Grace Kelly-, una cintura muy ajustada y una larga cola, que en algunos momentos, resultó escasa. Es cierto que el peinado podría haber sido mejor o más elaborado, pero ella estaba muy favorecida y tremendamente guapa. Maravillosa la tiara de Cartier. El vestido, diseñado a partir de las pautas de la propia Kate, ha sido la mejor elección de todas las últimas bodas reales (a años luz de los de Letizia, Mette Marit o Victoria).

Las personas que han competido directamente con Kate por ser las más elegantes han sido de su propia familia: su hermana Pippa y su madre Carole, a las que vemos con los dos vestidos que utilizaron, tanto para la boda, como para la posterior cena. Carole Middleton escogió para la ceremonia un diseño azul, regio y sofisticado, de Catherine Walker y por la noche, un vestido negro largo con volantes y escote en V. Pippa, en en algunos momentos consiguió eclipsar a su hermana, apareció con diseño blanco (que mientras cuente con la aprobación de la novia, se puede llevar) también de Sara Burton y un vestido esmeralda con aplicaciones plateadas para el evento nocturno.

Por otro lado, la típica familia que te fastidia tu día Son las princesas Eugenia y Beatriz, hijas de Sara Ferguson (non grata en el enlace por sus últimos escándalos sobre tráfico de influencia) y el príncipe Andrés. Van horrorosas y exageradas en todas sus apariciones. Para la boda escogieron sendos diseños de Valentino Haute Couture, que debe ser complicado encontrar entre todo su repertorio algo tan sumamente desagradable a la vista. Los tocados son excesivos y ellas andan como dos caballos percherones. Para la cena del día anterior, Eugenia eligió un vestido largo negro y Beatriz un diseño gris de escote asimétrico y con múltiples aplicaciones de pailletes.

Nuestra princesa Letizia no se quedó atrás en lo que se refiere a malas elecciones. Lo siento mucho, y mira que trato de defenderla habitualmente, me cae bien y me parece que está haciendo un buen papel como futura reina de España. Pero le está costando encontrar su estilo, no deja de dar bandazos de un estilo a otro y encima, con elecciones pésimas como ésta de Felipe Varela. El problema es que está sometida a tal presión pos sus apariciones públicas, que ha intentado adaptarse a una línea de no destacar, ni para bien ni para mal, para evitarse críticas como la de su primera aparición con aquel vestido largo rojo, que le hacia parecer toda una celebrity. Si tenemos una princesa guapa (aunque con una delgadez que empieza a rozar lo extremo), con estilo y con presencia, ¿por qué la queremos ocultar con vestidos tan lineales e insulsos?. Este vestido, en color rosa palo, con un intento de homenaje al estilo british, es feo, plano y lo menos femenino que he visto en años. Y el gorro, es directamente un atentado contra la moda.

Pudimos a ver a Charlenne Wittstock, prometida del príncipe Alberto de Mónaco, muy elegante con un Armani Privé. Victoria de Suecia, quien si ha encontrado su estilo, elegante y moderno, con un Elie Saab en tono melocotón acompañado de pamela. Máxima Zorreguieta, siempre deslumbrante, esta vez no sorprende con un diseño de encaja en tonos empolvados y turbante. Matilde de Holanda, demasiado formal, de color aguamarina.

Entre las más destacadas fuera de la sangre azul, las mujeres del Primer Ministro y del Viceprimer Ministro de Reino Unido. Samantha Cameron, muy criticada por prescindir de la pamela, desacertada con un fruncido diseño de Burberry y foulard naranja. La española Miriam González, esposa de Nike Clegg, horrorosa con un vestido de tul bordado de Miguel Palacio. Por último, Victoria Beckham, sin duda una de las mejores de la ceremonia, con un vestido túnica en azul noche de su propia firma y unos excesivos zapatos de Louboutin. Llamó la atención por su corrección y sobriedad pero fiel a su estilo, aunque quizás el color era demasiado oscuro para un evento de mañana.

Diez conclusiones tras la boda

1 ) Kate Middleton va a ser una princesa ideal. Es espontánea, simpática y dulce pero tiene las cosas muy claras y no se va a dejar llevar por la presión, como le pasase en su día a Diana de Gales.

2 ) Guillermo era el hijo guapo y Harry el hijo feo. Con el tiempo, han cambiado sus papeles, y mientras Harry se ha convertido en un honbre robusto y atractivo, en Guillermo empiezan a hacer mella los años y la alopecia.

3 ) El protocolo inglés es tremendamente organizado. Nunca habíamos visto una boda real tan precisa, tan bien cuidada y con los detalles tan perfeccionados. Desde las 8 de la mañana estaban llegando los invitados a la Abadía.

4 ) Camila Parker ha acabado ganándose el cariño del pueblo, aunque Diana estará siempre en la memoria de los ingleses, que la idolatran y recuerdan continuamente.

5 ) Pese a ser la Casa Real europea más importante, la inglesa es sin duda la familia real con menos estilo, glamour y belleza. Tienen mucho que aprender de suecos, noruegos, griegos o españoles.

6 ) Victoria de Suecia es a día de hoy, la princesa europea que mejor elige los estilismos para sus apariciones, sabiendo escoger las formas, tejidos y colores que mejor le sientan, y destacando por su elegancia a la par que modernidad.

7 ) Pippa es más guapa que su hermana y tiene mejor porte, pero jamás tendría que haber atrevido a vestir de blanco en un día tan especial. El blanco está reservado solo y exclusivamente para la novia.

8 ) Letizia tiene que encontrar su estilo propio, ya sea empezando a vestir como de verdad le gusta o con ayuda de profesionales. La aparición en esta boda nos ha confirmado que está muy perdida.

9 ) Ha sido divertido ver la boda por televisión, pero más divertido comentarlo a través de Twitter.

10 ) Guillermo y Catherine hacen una pareja adorable, se les nota enamorados y pronto empezarán a tener unos bebés preciosos.

Postdata: El diseño que vistió Kate (también de Sara Burton, cuya parte superior es la misma que la del vestido de día) por la noche era sencillamente maravilloso. No perdamos de vista a James Middleton: ¡menudo hombretón!.

Por un lado pudimos ver muy de cerca la colección AA, que la diseñadora presenta desde hace dos temporadas en Cibeles Madrid Fashion Week. Menos espectacular que lo presentado en la cita parisina, y con una vocación claramente más comercial, destaca el contraste cromático entre dos gamas de colores: los neutros (camel, gris o negro) con los más vistosos (verde o frambuesa).

Entre los tejidos, encontramos lana hervida, gabardina, viscosa barnizada, el imprescindible punto y la seda. Las propuestas que más nos han gustado, las salidas en pelo de conejo (arriba) y en cuero elástico (abajo). También se juega  con el contraste entre volúmenes y largos: vestidos tubo largos frente a faldas mini; volúmenes campana, plegados y drapeados frente a pitillos y martingales.

La otra colección, presentada en el Grand Palais de París durante la semana de la moda parisina, está inspirada en las estructuras óseas y el esqueleto, con volúmenes de mariposa, secuencias de tablas onduladas (un clásico de Arzuaga) y perfiles elípticos y ovoides. El mejor ejemplo, lo encontramos en estas tres salidas:

El bicolor es uno de los grandes protagonistas de esta maravillosa colección, donde destacan abrigos oversize, chaquetas cortas, parkas largas y unos magníficos pantalones y monos que mezclan la piel elástica y el punto:

En la paleta de colores encontramos mezcla de colores muy vivos como rojo, turquesa o naranja junto con clásicos como el gris y el negro, muy presentes siempre en los trabajos de la burgalesa. Lana, fieltro, seda, punto y cuero elástico aparecen en esta colección, aunque lo más destacable es un sublime trabajo de la viscosa de seda transparente, que conforman las salidas más espectaculares de la propuesta:

Los zapatos que aparecen en todas las salidas son, sin duda, uno de los sellos de calidad de la casa. Siempre muy trabajados, con unas formas innovadoras y con una estructura perfectamente arquitectónica, realizados en esta ocasión en punto y piel. Imprescindibles en el armario de cualquier adicta a los zapatos de tacón.

¿Que creéis que nada de lo que os enseño os los podéis permitir?. No hay problema. En el showroom de Amaya Arzuaga (Valverde 23, 1º) empezó ayer la temporada outlet con prendas magníficas de las colecciones de la diseñadora a precios de escándalo. Estupenda ocasión para quemar la tarjeta de crédito. Estarán hasta después de Semana Santa, así que no dudéis en acercaros y haceros con alguna prenda de Arzuaga, que será perfecta para cualquier ocasión especial.

Por último, si sois de los que admiráis el trabajo de la diseñadora, no dudéis en pasaros por la web de votaciones de los Must Awards donde Amaya Arzuaga se encuentra prenominada junto a Juan Vidal, Maria Escoté, Carlos Díez, David Delfín, Ion Fiz, Nicolás Vaudelet y Ana Locking:

www.mustawards.com

]]> http://www.must-mag.com/eltocador/amaya-arzuaga-otonoinvierno-20112012/feed/ 246 http://www.must-mag.com/eltocador/el-adios-al-ochoymedio/ http://www.must-mag.com/eltocador/el-adios-al-ochoymedio/#comments Sun, 10 Apr 2011 17:13:33 +0000 Franchejo Blázquez http://www.must-mag.com/eltocador/?p=676 Continue reading →]]> Anoche asistimos a ese tipo de eventos que nos gustaría no tener que asistir nunca. Todo lo que signifique un cierre, es un fracaso social, una pérdida para todos nosotros. Anoche asistimos a la, en principio, última noche de la sesión Ochoymedio, en la sala Flamingo, situada en pleno corazón de la capital madrileña.

Para los que no seáis de Madrid o nunca hayáis estado allí, supongo que esta noticia no tendrá mayor trascendencia. Pero para los que habéis asistido algún viernes (o en últimos tiempos, también sábados)  al Ochoymedio, sabéis lo que supone esta noticia: el cierre de una sesión mítica, tan querida como odiada, que suponía un oasis nocturno para todos aquellos que hemos huido en algún momento de nuestra vida de las discotecas más comerciales y del ruido por el ruido.

Ayer comentaba mi amigo Goyo Ramos que las noches más divertidas de su vida había acontecido entre esas paredes. Seguramente  las mías también. Anoche, con motivo del cierre, con la intención de despedirnos de un local que pronto será un almacén de la cadena Inditex (no vamos a entrar a valorar esto, es lo de menos una vez luchado todo lo posible) me reencontré con muchas de las personas que me han acompañado en esas decenas de noches que pasamos allí, disfrutando de las canciones que pinchaban Smart, Scream, Manazas y Luiliminili. Recordamos las mil historias que vivimos allí, las ganas que teníamos de que llegasen los viernes y como cuando llegaba el cierre siempre queríamos más, queríamos morir bailando.

Allí conocí a gran parte de la gente que hoy me acompaña. Allí aprendí música y vida. Nunca nos olvidaremos del calor que hacía en el local, del previsible garrafón, de la camarera del pelo rosa, de las caídas de la tarima o de la lista de hits que nos dejó cada noche. De las ganas de vivir. A partir de mañana, nuestros recuerdos estarán revueltos con zapatos, bolsos y cinturones de saldo. Nos vemos pronto, Ochoymedio, en cualquier otra parte.

Además, muchos han sido los eventos acontecidos esta semana en la ciudad andaluza, invadida de caras conocidas durante cerca de una semana. Especialmente, los días de celebración de las galas de apertura y cierre, donde hemos podido ver a las grandes estrellas y promesas de nuestro cine sobre la alfombra roja.

Las mejores del Festival: Eugenia Silva, fantástica en sus dos apariciones, con el vestido negro de Joaquín Trías y el azul klein de Gucci. Clara Alonso, acompañada de su novio, con un diseño rojo firmado por Juanjo Oliva en la gala de apertura. Por último, la actriz Carmen Ruiz, maravillosa, de Marchesa.

Las redcarpetholic: Las hay que han repetido varios días, aunque con desigual suerte. Se han convertido en dos habituales de las fiestas y las alfombras rojas. Por un lado, siempre acertada, Natasha Yarovenko, con un minidress en color púrpura y un Versace color maquillaje que ya habíamos visto lucir a Blake Lively. Por el otro, Carolina Bang, bastante horrible, con un vestido con flower print de Christian Dior y un vestido corto de gasa y volantes.

La tendencia grecorromana: Tantas veces vista, ya resulta un poco aburrida. En este caso, se apuntan al carro una no muy favorecida Blanca Suárez (Antik Batik), Carla Nieto de verde esmeralda, una acertada (y mira que suele fallar) Amaya Salamanca de Pronovias, e Isabel Serrano, con un vestido de gasa rosa.

Las chicas de Física o Química: En general, horribles todas. No sé quien ha aconsejado a Angy y Andrea Duro, pero van horribles. Sandra Blázquez un poco más pasable con un LBD. Se salva Úrsula Corberó, de Blumarine, aunque no tengo muy claro que le favorezca demasiado ese corte.

Sin pena ni gloria: Esa podría ser la definición del paso por la alfombra roja de estas cuatro actrices. Culpa de ello, en parte, de Hannibal Laguna, que vistió a María Castro y a Marta Hazas (que tiene muy buena materia prima, pero no termina de acertar). Pasables, pero sin más, María Adánez y María Esteve, con un manido Miguel Palacio.

Las grandes promesas: Hemos podido disfrutar doblemente de Clara Lago, más acertada con su vestido largo de inspiración romántica que con el corto drapeado en degradé. Ana Fernández tiene cuerpo y tiene cara, pero la elección queda floja. María Valverde, impresionante con vestido negro de Max Mara.

Las arriesgadas: Aunque algunas hayan acertado más que otras, nos gustan que se arriesguen, se salgan de lo común y muestren nuevas propuestas. El vestido de Ana Polvorosa, sin ser feo, no le hace ningún favor con su corte. Macarena Gómez, que a algunos les parece horrible, para mi gusto va estupenda. Mar Saura, me sorprenda positivamente con su Gucci inspiración marrakesh. Por último, Juana Acosta, presentadora de la gala de cierre junto a Quim Gutiérrez, arriesga y acierta con su estampado floral.

Los grandes fallos: Esmeralda Moya es una chica guapísima, pero se ha equivocado con el color de su Escada. Ana Milán es uno de los personajes famosos que mejor me caen, pero este vestido amarillo con escote corazón no le hace ningún favor a su figura. Irene Montalá, con un vestido asimétrico donde la seda arruina toda la elección. La famosa cantante Edurne, con un Hervé Léger que le provoca a su cuerpo un efecto Beyoncé totalmente innecesario.

Fotos: Gtres Online